Intervención rítmica con adolescentes: implicaciones para la eficacia y habilidades musicales

María Garcia Rodríguez; Sara Carvalho

doi:10.55777/rea.v19i37.8584

Autores/as

María Garcia Rodríguez Universidad Internacional de La Rioja, UNIR, España https://orcid.org/0000-0002-2365-3843
Sara Carvalho Universidade de Aveiro, INET-MD, Portugal https://orcid.org/0000-0003-4391-8498

DOI:

https://doi.org/10.55777/rea.v19i37.8584

Palabras clave:

habilidades rítmicas, adolescentes, intervención musical, mejora cognitiva, enseñanza rítmica

Resumen

La percepción y reproducción del ritmo son habilidades clave en el desarrollo musical, cognitivo y motor de los adolescentes. Sin embargo, el impacto del aprendizaje rítmico en contextos no formales de enseñanza musical ha sido poco explorado. Este estudio analiza cómo una intervención centrada en la enseñanza rítmica puede influir en las habilidades rítmicas de estudiantes de Educación Secundaria. Se aplicó un diseño cuasiexperimental pretest-postest con una muestra de 105 adolescentes de entre 13 y 16 años. Se evaluaron sus habilidades rítmicas antes y después de la intervención, utilizando la prueba t de Student para muestras relacionadas y un análisis de varianza de dos factores (ANOVA) para detectar diferencias significativas. Los resultados mostraron una mejora significativa (p < .001) en las habilidades rítmicas post intervención, con un tamaño grande del efecto (η²_p = .46). No se hallaron diferencias significativas en función de la edad (p = .96) ni del sexo (p = .12) y la eficacia varió entre fragmentos rítmicos, alcanzando hasta un 56% de mejora porcentual. En conclusión, la intervención resultó eficaz para mejorar las habilidades rítmicas, lo que sugiere que este enfoque puede complementar los procesos de enseñanza-aprendizaje de la música en contextos educativos de Educación Secundaria.

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Biografía del autor/a

María Garcia Rodríguez, Universidad Internacional de La Rioja, UNIR, España

Doctora en Educación por la Universidad Complutense de Madrid (UCM). Licenciada en Música en la especialidad de Clarinete (CSMC). Máster en Musicoterapia Avanzada y Aplicaciones (UAM). Máster en Formación del Profesorado (UCAM). Tiene una amplia experiencia como docente en diferentes ámbitos de la enseñanza musical, así como en la práctica de la Musicoterapia. Es miembro del grupo de investigación FORMUSIC (UNIR) así como del Proyecto de Transferencia e Investigación “TCANTO” (UNIR 2025-2027). Cuenta con publicaciones en revistas indexadas en JCR y Scopus y es revisora en importantes revistas como Psychology of Music, Clinical Child Psychology and Psychiatry, Pixel-Bit y The Arts in Psychotherapy. Ha sido ponente en numerosos congresos nacionales e internacionales. Actualmente, es Profesora Contratada Doctora en la Universidad Internacional de La Rioja (UNIR), ejerciendo docencia en diferentes títulos del Área de Música: Grado en Música, Máster en Musicoterapia y Máster en Pedagogía Musical.

Sara Carvalho, Universidade de Aveiro, INET-MD, Portugal

Compositora, profesora asociada de la Universidad de Aveiro e investigadora del Instituto de Etnomusicología - Centro de Estudios de Música y Danza (INET-MD). Como compositora, explora los procesos creativos asociados al gesto, la narrativa musical y la colaboración entre intérprete y compositor. Su obra cuenta con más de 90 composiciones interpretadas internacionalmente, con partituras publicadas por MIC.PT, Babel Scores y Wirripang. Sara participa activamente en la comunidad académica como organizadora y miembro de diversos comités científicos, congresos y revistas. Recientemente, organizó el "Simposio ACTUS: El público como intérprete" (2024), un evento vinculado a su proyecto financiado "ACTUS: El público como intérprete". Sus investigaciones se presentan en congresos internacionales y se publican en diversas revistas y libros, incluyendo la serie ASHGATE/SEMPRE Studies in The Psychology of Music e Imperial College Press.

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