Estilos de Aprendizaje (ISSN: 1988-8996) / Journal of Learning Styles (ISSN: 2332-8533) é uma revista científica semestral que publica artigos e trabalhos de pesquisa. Seu principal objetivo é consolidar um espaço de comunicação, reflexão e disseminação de boas práticas e experiências educacionais, destacando projetos e iniciativas relacionadas a estilos de aprendizagem e a influência de metodologias e espaços ativos no ensino e na aprendizagem. Além de artigos científicos, as revisões bibliográficas também estão incluídas.
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Aulas coletivas de instrumentos no ensino secundário: identificação de diferenças nos hábitos e práticas musicais
As metodologias baseadas em grupos musicais escolares estão consolidadas a nível internacional, mas a sua implementação em Espanha é escassa e pouco explorada academicamente. O objetivo deste trabalho é identificar as diferenças associadas à utilização destas metodologias ao nível dos hábitos de consumo e da prática musical dos alunos do ensino secundário na Comunidade de Madrid. A amostra é composta por 691 alunos pertencentes a oito escolas secundárias. Para a recolha de dados, foi utilizado um questionário de sete itens. Os resultados obtidos revelam diferenças entre os alunos que participam em grupos musicais escolares e aqueles que não participam neste tipo de metodologias, especialmente em variáveis relacionadas com o interesse pela música e a participação cultural. Discute-se a possibilidade de este tipo de formato de ensino musical estar associado a experiências de aprendizagem significativas e a uma maior predisposição para o consumo e a prática musical, bem como as resistências ainda presentes à sua implementação no sistema educativo espanhol. Por fim, é levantada a necessidade de continuar a investigar o papel que certas experiências musicais significativas no ensino geral podem desempenhar e como estas poderiam influenciar o desenvolvimento de hábitos culturais e a participação juvenil neste setor.
ARTÍCULOS DE INVESTIGACIÓN TEMÁTICA. Volumen 19, Número 37 (Abril, 2026). Educando en la diversidad mediante propuestas musicales y artísticas
Eduardo Sánchez-Escribano García de la Rosa
Direitos de Autor (c) 2026 Revista de Estilos de Aprendizagem
Intervenção rítmica com adolescentes: implicações para a eficácia e as competências musicais
A perceção e a reprodução do ritmo são competências fundamentais no desenvolvimento musical, cognitivo e motor dos adolescentes. No entanto, o impacto da aprendizagem rítmica em contextos não formais de ensino musical tem sido pouco explorado. Este estudo analisa como uma intervenção centrada no ensino rítmico pode influenciar as competências rítmicas de alunos do ensino secundário. Foi aplicado um desenho quase-experimental pré-teste-pós-teste com uma amostra de 105 adolescentes entre os 13 e os 16 anos. As suas competências rítmicas foram avaliadas antes e depois da intervenção, utilizando o teste t de Student para amostras relacionadas e uma análise de variância de dois fatores (ANOVA) para detetar diferenças significativas. Os resultados revelaram uma melhoria significativa (p < 0,001) nas competências rítmicas após a intervenção, com um efeito de grande magnitude (η2p = 0,46). Não se verificaram diferenças significativas em função da idade (p = 0,96) nem do sexo (p = 0,12), e a eficácia variou entre os fragmentos rítmicos, atingindo uma melhoria percentual de até 56%. Em conclusão, a intervenção revelou-se eficaz para melhorar as competências rítmicas, o que sugere que esta abordagem pode complementar os processos de ensino-aprendizagem da música em contextos educativos do ensino secundário.
O papel do contexto social na formação da identidade musical
Embora o desenvolvimento da identidade durante a adolescência e a importância dos grupos de pares neste processo tenham sido amplamente estudados, a formação de gostos musicais pessoais, em oposição às preferências musicais partilhadas, ainda não foi analisada durante este período de desenvolvimento. Um total de 185 alunos do ensino secundário espanhol participou no estudo. Embora o pop seja o estilo mais ouvido por ambos os sexos, especialmente pelas raparigas, isto varia ao longo da adolescência. Da mesma forma, este estilo musical é o género mais ouvido em privado, enquanto o reggaeton é a principal preferência partilhada, observando-se diferenças de género. Além disso, foram encontradas diferenças estatisticamente significativas ao comparar as influências passadas e presentes na formação do gosto musical, sendo as raparigas mais influenciadas pelos seus pares do que os rapazes. Sugere-se que, embora o grupo de pares desempenhe um papel importante na socialização das preferências musicais, a tendência individual para um gosto musical baseado na identidade prevalece durante a adolescência.
Educar para a diversidade através de propostas musicais e artísticas.
A educação contemporânea enfrenta o desafio de responder a sociedades cada vez mais diversificadas, complexas e interligadas. As artes, em especial a música, consolidam-se como ferramentas pedagógicas capazes de promover a inclusão, o diálogo intercultural e o desenvolvimento integral dos alunos. Diversos estudos têm demonstrado que a educação artística não só contribui para o desenvolvimento de competências criativas e expressivas, como também promove valores fundamentais como a empatia, a cooperação e o respeito pela diversidade cultural (Hallam, 2010; UNESCO, 2022). Nesta linha, o presente número monográfico da revista Estilos de Aprendizagem, intitulado «Educar na diversidade através de propostas musicais e artísticas», reúne diversas investigações que analisam o potencial das práticas artísticas para abordar os desafios educativos contemporâneos a partir de perspetivas pedagógicas e socioculturais heterogéneas.
Competências digitais dos diretores escolares no ensino obrigatório: um meta-quadro
A transformação digital intensificou as exigências impostas à liderança escolar, obrigando os diretores a coordenar as dimensões pedagógicas, organizacionais e éticas da mudança digital. Embora tenham sido desenvolvidos vários quadros de competências digitais nos últimos anos, a maioria centra-se nos professores, nas organizações ou nos cidadãos, oferecendo orientações limitadas para o papel profissional específico dos diretores no ensino obrigatório. Este estudo aborda esta limitação através do desenvolvimento de um meta-quadro de competências digitais adaptado à liderança escolar. Uma revisão sistemática da literatura, realizada de acordo com as diretrizes PRISMA adaptadas, incluindo as fases de identificação, triagem, elegibilidade e inclusão, foi combinada com uma análise temática reflexiva para identificar, agrupar e consolidar competências digitais em todos os quadros internacionais existentes. A análise resultou num meta-quadro composto por oito áreas de competência e quarenta competências consolidadas, refletindo a natureza multifacetada da liderança digital, incluindo governação estratégica, práticas de ensino e aprendizagem, gestão de infraestruturas, avaliação, comunicação, desenvolvimento profissional e cidadania digital. Foi aplicado um Indicador de Número de Agregação como dispositivo heurístico para apoiar a interpretação da convergência temática entre os quadros.
Competências sociais autoavaliadas por estudantes universitários de ciências da saúde em Espanha: implicações para o desenvolvimento curricular
Introdução: As competências sociais são essenciais para uma prática eficaz nas profissões da área da saúde, mas tendem a estar pouco representadas nos programas curriculares universitários. Em Espanha, existem poucos dados sobre as perceções e necessidades educativas dos estudantes de ciências da saúde neste domínio. Objetivo: Avaliar as competências sociais autoavaliadas e identificar lacunas educativas entre os estudantes de licenciaturas em ciências da saúde em Espanha. Material e métodos: Estudo descritivo transversal através de um questionário do tipo Likert, com uma amostra de 134 estudantes de diferentes cursos de saúde. Foram realizadas análises descritivas e comparações entre grupos através do teste de Kruskal-Wallis. Resultados: A maioria manifestou concordância com a sua escolha profissional e reconheceu a relevância das funções clínicas. No entanto, a autoavaliação foi moderada em liderança (mediana = 4) e expressão oral (mediana = 3). 41,8% classificaram o stress como moderado, atribuído às exigências académicas e práticas. Observaram-se diferenças significativas por ano de curso (p = 0,026 na perceção profissional; p = 0,048 no stress durante os estágios). Conclusões: Os estudantes valorizam as competências sociais, mas relatam competência moderada em liderança, comunicação e gestão do stress. É necessária mais investigação para fundamentar recomendações educativas neste domínio.
A filogenia e a ontogenia da música: uma abordagem para melhorar o currículo do ensino pré-escolar e básico
De acordo com o atual quadro regulamentar, a música na Educação Infantil e no Ensino Básico deve ser lecionada através de uma abordagem baseada em competências, inclusiva e interdisciplinar, tendo em conta o grau de desenvolvimento das competências-chave. As competências básicas a alcançar estão organizadas por áreas de aprendizagem que, no caso da Educação Infantil, se centram nas dimensões do desenvolvimento humano, enquanto no Ensino Básico o foco recai sobre as competências musicais essenciais. Este artigo parte da premissa de que a sequência dos conteúdos (ontogenia) deve estar em consonância com a evolução dos elementos histórico-musicais que constituem a base da disciplina (filogenia). Analisa o atrito entre filogenia e ontogenia no ensino-aprendizagem da música através da análise qualitativa do currículo da Educação Infantil e do Ensino Básico em relação aos principais marcos históricos musicais. Os resultados revelam discrepâncias entre filogenia e ontogenia, bem como a ausência de vários marcos históricos musicais não incluídos no currículo. A conclusão é que a educação musical deve estar mais alinhada com os padrões filogenéticos, o que implicaria uma reformulação dos currículos.
Aprendizagem baseada em projetos num conservatório de música: as opiniões dos alunos como indicador de mudança educativa
As metodologias ativas colocam os alunos no centro da aprendizagem, promovendo a autonomia, o pensamento crítico e o trabalho colaborativo. Diversos estudos demonstram que aumentam a motivação, a criatividade, as competências sociais e a participação. Este estudo analisa a sua aplicação e explora as representações sociais dos alunos sobre a sua experiência educativa num conservatório de música, com o objetivo de compreender como constroem o significado da aprendizagem musical, da prática instrumental e da vivência escolar através de projetos artísticos. A investigação foi realizada a partir de uma abordagem qualitativa com alunos do Conservatório de Música de Calahorra, que participaram em grupos focais orientados por relatos orais espontâneos. As vozes dos alunos foram analisadas através do software IRaMuTeQ, aplicando a análise de similaridade lexical e a classificação hierárquica descendente (método Reinert). Os resultados revelam três grandes eixos temáticos na experiência dos alunos: percursos pessoais de aprendizagem, transformação emocional através da participação em projetos cénicos e laços afetivos e sociais gerados na comunidade educativa. Estas conclusões destacam o potencial das metodologias ativas para promover a construção identitária, a expressão emocional e o sentimento de pertença no contexto do conservatório, na perspetiva dos próprios alunos.
Educação e linguagens artísticas para o desenvolvimento sustentável: O caso da Didática da Música na Educação Infantil
O projeto Educação e Linguagens Artísticas para o Desenvolvimento Sustentável (ELADS) surge com o objetivo de integrar os Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) no ensino superior, reconhecendo o potencial das linguagens artísticas para sensibilizar e promover ações em torno destes. O seu principal objetivo é melhorar o ensino em diversas disciplinas através de uma metodologia comum que as interrelacione, potenciando competências-chave europeias e de desenvolvimento sustentável. Neste trabalho, analisam-se os resultados numa disciplina específica envolvida no projeto: Didática da Música na Educação Infantil. Nesta disciplina, propôs-se aos alunos que preparassem duas ações artísticas, escolhendo livremente algum dos ODS como fio condutor: representar um conto musical ao vivo em pequenos grupos de trabalho e criar uma animação audiovisual individual ou em pares. A partilha de experiências ao longo de todo o processo criativo, através de sessões-oficina orientadas pela professora, culminou com a apresentação do produto final aos colegas e a sua análise. Os resultados desta intervenção permitem avaliar a melhoria na aquisição de competências relacionadas com a educação sustentável — linguagens artísticas; educação para a sustentabilidade; inovação educativa; educação musical; formação universitária — e identificar quais os ODS que mais motivaram os alunos para os seus projetos criativos.
Design Universal para a Aprendizagem em Ação: Práticas docentes inclusivas desde a Educação Infantil até a Universidade
Este artigo pretende contribuir para a aplicação prática do DUA, analisando como 100 professores comprometidos com a educação inclusiva e pertencentes aos níveis de educação infantil, primária, secundária e universitária da província de Sevilha implementam o DUA nas suas práticas em sala de aula. O estudo procura identificar semelhanças e diferenças entre as diferentes etapas educativas em relação aos três princípios do DUA, suas diretrizes e respectivas considerações, seguindo a versão 3.0 proposta pelo CAST. Foi realizado um estudo de múltiplos casos e os dados surgiram através de um roteiro de entrevista semiestruturada individual sobre crenças, conhecimentos, projetos e ações docentes. A análise dos dados foi qualitativa e a codificação temática. Os resultados mostram uma clara tendência para a incorporação dos princípios do DUA em todas as etapas educativas, embora esta ainda não atinja uma implementação sistemática nem completa. As conclusões recomendam que a universidade assuma um papel ativo na formação sobre o DUA e na criação de redes de apoio, acompanhando o corpo docente e garantindo a sua aplicação em todas as etapas. Traduzido com a versão gratuita do tradutor - DeepL.com
Didática científica baseada em técnicas teatrais em alunos do ensino básico: um estudo comparativo do seu impacto no desempenho académico e na experiência afetiva em comparação com a metodologia tradicional
Este estudo explorou o impacto de uma metodologia educativa baseada no teatro, em comparação com o ensino tradicional no ensino básico, analisando o desempenho académico e as experiências afetivas dos alunos. Foram avaliados dois grupos ao longo de dez sessões: um grupo de controlo, que seguiu uma abordagem tradicional, e um grupo experimental que incorporou atividades baseadas no teatro. O desempenho académico foi avaliado através de exames realizados em 2022 e novamente um ano depois, em 2023, enquanto as dimensões afetivas (ativação, bem-estar e tom hedónico) foram medidas através de questionários. Os resultados não revelaram diferenças significativas nas notas entre os grupos, indicando que a metodologia baseada no teatro é tão eficaz quanto a abordagem tradicional em termos académicos. No entanto, os alunos do grupo experimental apresentaram níveis mais elevados de ativação emocional e uma forte relação entre ativação e bem-estar, demonstrando como as atividades baseadas no teatro podem transformar a experiência de aprendizagem ao envolver emocionalmente os alunos com o conteúdo. Estas conclusões sugerem que as técnicas dramáticas não são apenas uma alternativa viável às metodologias convencionais, mas também uma ferramenta valiosa para enriquecer a aprendizagem, promovendo tanto o desenvolvimento cognitivo como o socioemocional.
Avaliação através de Rubricas no PBL Audiovisual: Critérios para a Avaliação de Book Trailers em "Estéticas e Contextos Artístico-Literários da Literatura Universal"
As rubricas são instrumentos críticos nos processos de avaliação, pois fornecem critérios objetivos para os educadores e estabelecem expectativas claras para os estudantes. Este estudo apresenta uma rubrica projetada para a avaliação de book trailers na disciplina "Estéticas e Contextos Artístico-Literários" do curso de Graduação em Língua Espanhola e Literaturas Hispânicas da ULPGC. A rubrica aborda quatro dimensões-chave: compreensão literária, criatividade, impacto comunicativo e qualidade técnica. Sua implementação representa um avanço significativo em comparação com os sistemas de avaliação anteriores para projetos semelhantes na disciplina, na medida em que possibilita uma avaliação objetiva e equitativa, além de oferecer um feedback detalhado e construtivo. No contexto da Aprendizagem Baseada em Projetos (PBL), especialmente em iniciativas audiovisuais como a apresentada aqui, as rubricas são vitais para avaliar tanto o processo criativo quanto o produto final: facilitam a autoavaliação, promovem a responsabilidade e melhoram as competências críticas dos estudantes.
Anonimização facial com Inteligência Artificial na Musicoterapia: um estudo piloto com o AKOOL Face Swap e o Syntonym
Na musicoterapia, a partilha de materiais clínicos exige um equilíbrio entre a proteção da privacidade e a preservação da informação emocional, uma vez que métodos tradicionais, como o desfoque, podem ocultar expressões faciais e reduzir o valor clínico do material. Este estudo piloto envolveu 20 musicoterapeutas que avaliaram três excertos de vídeo apresentados em quatro versões: original, desfocada e com substituição facial, utilizando duas aplicações de inteligência artificial (AKOOL Face Swap e Syntonym). As classificações foram recolhidas utilizando escalas do tipo Likert e analisadas com procedimentos estatísticos, juntamente com estimativas de fiabilidade e concordância entre avaliadores. Os resultados revelaram diferenças significativas (χ²(2)=13,30; p=0,0013), com melhorias significativas na utilidade clínica e na expressividade das versões baseadas em IA em comparação com o desfoque (≈0,8–0,9 pontos; p<0,01), e sem diferenças entre o AKOOL e o Syntonym. A fiabilidade variou de aceitável a excelente (α=0,61–0,88; ω=0,79–0,91), e a concordância entre avaliadores foi elevada quando calculada em média entre os avaliadores (ICC=0,86). A substituição de rostos baseada em IA preserva melhor os sinais expressivos e proporciona um equilíbrio mais favorável entre privacidade e utilidade do que o desfoque, tornando-a adequada para investigação e divulgação pública sob salvaguardas éticas e regulamentares apropriadas. No entanto, os materiais originais continuam a ser mais adequados para contextos de ensino e supervisão fechada, com o consentimento necessário.
Inovação na Interpretação Operística: O Legado de Maria Callas através da Análise Vocal, Dramática e Comparativa de Árias e Personagens
María Callas (1923-1977) revolucionou a interpretação operística do século XX graças à sua técnica vocal inovadora, à sua expressividade dramática e à sua profunda compreensão psicológica das personagens. Este estudo procura oferecer uma nova perspetiva sobre a interpretação operística e analisa o seu impacto na evolução do canto lírico e na receção dos papéis operísticos que ela encarnou, combinando uma abordagem teórica e prática. Em primeiro lugar, contextualiza-se a sua figura na história da ópera, examinando as suas contribuições para a interpretação vocal e cénica a partir de um vasto corpus bibliográfico. São abordados aspetos como o fraseado, o timbre vocal e a articulação dramática. Em segundo lugar, desenvolve-se uma análise comparativa através de fichas de personagens-chave, onde se estudam os requisitos vocais e psicológicos dos papéis e se compara a sua interpretação com a de outras sopranos contemporâneas. Elementos como a variabilidade do timbre, o uso do fiato e a expressividade do legato destacam a sua capacidade de transformar cada personagem numa manifestação significativa. Os resultados evidenciam que Callas redefiniu a interpretação operística, consolidando-se como uma figura-chave na evolução do género, com um legado que continua a influenciar cantores e estudiosos da ópera.
A liderança na direção musical: análise curricular e proposta didática
A liderança é uma competência fundamental para a direção musical, abrangendo a gestão de grupos, a resolução de conflitos e a manutenção da coesão da equipa, para além das competências técnicas. Os líderes neste domínio devem promover um ambiente de confiança e motivar os músicos a participarem ativamente no processo interpretativo. O objetivo deste estudo é analisar a inclusão de disciplinas de liderança nos programas dos conservatórios superiores de música em Espanha. Para tal, foram analisados a legislação em vigor e os planos de estudos. Apesar de o Real Decreto 631/2010 reconhecer a importância da liderança como uma competência transversal na educação artística, os resultados indicam que não existem disciplinas específicas sobre este tema nos programas dos conservatórios. Esta lacuna formativa limita a capacidade dos futuros diretores para gerir equipas e enfrentar os desafios da direção. Por esta razão, propõe-se a inclusão de uma disciplina sobre liderança para dotar os futuros diretores das ferramentas necessárias para desempenharem as suas funções de forma eficaz.
Paisagens de aprendizagem na formação profissional: um estudo de investigação-ação na sala de aula
A proposta, desenvolvida com alunos universitários (futuros professores de Formação Profissional), visa fortalecer as suas competências profissionais através da conceção de programas didáticos baseados na metodologia Paisagens de Aprendizagem. Em colaboração com estudantes dos cursos duplos de Sociologia e Serviço Social e Sociologia e Ciências Políticas da Universidade Pablo de Olavide, abordando a revisão conceptual, a análise de processos e a sistematização de experiências anteriores. Além disso, foi promovida a implementação das Paisagens de Aprendizagem na sala de aula universitária e a sua avaliação contínua, o que permitiu avaliar o seu impacto no processo de ensino-aprendizagem. A conceção e o desenvolvimento destas programações deram origem a propostas diversas e originais, orientadas para a criação de espaços de aprendizagem dinâmicos, participativos e comprometidos. A combinação de estratégias ativas facilitou a adaptação a diferentes estilos e ritmos de aprendizagem, favorecendo a inclusão educativa. Após a sua aplicação e acompanhamento no contexto universitário, conclui-se que, embora pouco habitual neste nível educativo, o uso da investigação-ação em conjunto com as Paisagens de Aprendizagem resultou numa experiência positiva e enriquecedora. Além disso, contribuiu para reduzir o absentismo e aumentar a motivação dos alunos.
Práticas inclusivas no ensino superior baseadas no design universal para a aprendizagem. A voz dos alunos
O interesse crescente pelo Desenho Universal para a Aprendizagem (DUA) no ensino superior identifica-o como uma estratégia fundamental para responder às necessidades e preferências dos estudantes numa perspetiva inclusiva. Para conceber políticas universitárias, currículos e planos curriculares inclusivos, é necessário ter a voz do estudante desde o início. Este estudo explora 33 estratégias de ensino alinhadas com o Desenho Universal para a Aprendizagem e as preferências expressas pelos estudantes universitários relativamente à sua implementação. O estudo envolveu 1109 estudantes universitários da Faculdade de Ciências da Educação de uma instituição universitária equatoriana. Foi seguida uma abordagem quantitativa, adoptando um desenho descritivo, utilizando um inquérito para a recolha de dados. Os resultados mostram a elevada preferência dos estudantes por estas estratégias para progredir nos seus resultados académicos, independentemente da idade, género, grau, deficiência e/ou situação pessoal, o que reflecte a universalidade destas estratégias. As conclusões destacam este tipo de estudos para a conceção de currículos tendo em conta a diversidade do corpo discente, bem como a sua utilidade para a tomada de melhores decisões aquando da conceção de políticas institucionais e/ou aquisição de equipamentos e recursos que sirvam os interesses do corpo discente.
Volumen 18, Número 36 (Octubre, 2025)_Diseño Universal para el Aprendizaje como medida de atención a la diversidad
Direitos de Autor (c) 2025 Revista de Estilos de Aprendizagem
Estratégias de Design Universal para a Aprendizagem no ensino básico: uma revisão sistemática
Este artigo apresenta uma revisão sistemática sobre as estratégias do Design Universal para a Aprendizagem (DUA) no ensino básico. O objetivo principal foi identificar, analisar e sintetizar as evidências científicas existentes, explorando o seu impacto na inclusão e na aprendizagem. Esta síntese é especialmente relevante, uma vez que os sistemas educativos devem garantir respostas eficazes, equitativas e sustentáveis à diversidade do alumnado, a partir de uma abordagem preventiva e não compensatória. A metodologia seguiu as diretrizes PRISMA 2020, utilizando bases de dados como Web of Science, SCOPUS, Psycinfo e Dialnet. Foram aplicados critérios específicos de inclusão e exclusão, resultando na seleção final de 6 artigos para análise. Os resultados mostram um aumento na produção científica sobre estratégias DUA no ensino básico nos últimos anos, com a maioria das publicações em 2024. Foram identificadas principalmente investigações qualitativas ou mistas, com foco na formação de professores e na implementação prática. As estratégias mais destacadas incluem o uso de TIC, a Aprendizagem Baseada em Problemas e a aprendizagem cooperativa, mostrando efeitos positivos na inclusão, motivação e desempenho académico. Esta revisão permite orientar a prática docente, a formação de professores e o desenvolvimento de práticas educativas inclusivas baseadas em evidências.
O Design Universal para a Aprendizagem como estrutura pedagógica para abordar a diversidade dos alunos
A educação atual enfrenta um desafio decisivo: oferecer uma resposta inclusiva e equitativa à crescente diversidade do seu alumnado. Neste cenário, o Design Universal para a Aprendizagem (DUA) consolida-se como um quadro pedagógico imprescindível, capaz de estabelecer pontes entre os preceitos teóricos sobre a inclusão e as práticas quotidianas nas salas de aula. Longe de ser entendido como uma simples estratégia metodológica, o DUA constitui um paradigma transformador (Meyer et al., 2013; Rose & Strangman, 2007; Sánchez Fuentes; 2022) cuja origem se encontra no design arquitetónico acessível e sua posterior aplicação ao âmbito educativo, destacando a necessidade de antecipar as necessidades de todos (CAST, 2024). Não se pode ignorar que o debate sobre inclusão e DUA se insere num contexto histórico recente: a crise sanitária global. Como recorda um editorial anterior desta revista, a pandemia obrigou a repensar metodologias, acelerar a digitalização e enfrentar a brecha tecnológica como uma nova forma de exclusão. Este monográfico foi promovido no âmbito do Projeto de Investigação DUAMAT.1, financiado na X Convocatória de Investigação do Vice-Reitorado de Investigação, Ciência e Doutoramento da Universidade Camilo José Cela (UCJC), Espanha. Além disso, está vinculado ao Grupo de Investigação em Pedagogias Acessíveis PAMAT (EDU.2024.07), adscrito à Faculdade de Educação da Universidade Camilo José Cela, com sede em Castillo de Alarcón, 49, 28692 Villanueva de la Cañada, Madrid, Espanha.
Ecrãs que educam: séries musicais para crescer ao ritmo da música e da arte
O presente trabalho centra-se nas séries de desenhos animados com uma abordagem artístico-musical como recursos didáticos que combinam entretenimento e aprendizagem, o que estimula o desenvolvimento sensorial, cognitivo e emocional dos alunos. Através da análise de três séries representativas — Little Einsteins, Do, Re, Mi e De aquí para allá —, examina-se o seu potencial para fomentar a apreciação musical, a escuta ativa, o sentido do ritmo e a sensibilidade estética desde as primeiras etapas educativas. Estas produções não só ampliam o universo cultural infantil, como também reforçam competências essenciais na Educação Artística, fundamentais para fomentar a criatividade, a cooperação e o prazer pela arte. Além disso, o estudo procura oferecer aos professores um guia prático sobre os conteúdos musicais presentes em cada episódio, facilitando a sua seleção e implementação na sala de aula. Desta forma, pretende-se contribuir para um ensino musical mais integrado, significativo e motivador nos primeiros anos de escolaridade.
Percepção do canto tradicional galego entre os alunos do ensino básico
O canto tradicional faz parte da música tradicional da Galiza, que, por sua vez, integra o património imaterial da região; após o desaparecimento da transmissão oral como fonte de preservação, encontra no sistema educativo um novo modelo de difusão. Este artigo analisa a perceção dos alunos do ensino secundário sobre o canto tradicional na Galiza, através da realização de um estudo de caso baseado num questionário aplicado em três estabelecimentos de ensino e numa análise qualitativa fundamentada em categorias temáticas. Através da análise das respostas, deparamo-nos com uma situação de conhecimento teórico básico que tem pouca relação com o conhecimento prático ligado à audição e/ou interpretação, a existência de referências marcadas pelo mainstream e a confusão entre música em galego e música tradicional, bem como uma avaliação ambígua quanto à sua situação atual e consumo pessoal.
Percepções dos futuros professores do ensino básico sobre os desafios da educação inclusiva e o potencial pedagógico da música
As atitudes e expectativas dos professores em formação são cruciais para a consolidação de sistemas de educação inclusiva que vão além dos ideais normativos e se traduzam em práticas eficazes. Este estudo analisa as perceções de futuros professores do ensino básico (n=213) relativamente aos desafios da educação inclusiva e ao papel potencial da música. Foi utilizado um desenho exploratório de métodos mistos. Os dados foram recolhidos através de perguntas abertas e codificados utilizando análise de conteúdo temático com o ATLAS.ti, complementada por estatísticas descritivas e modelos de regressão logística no SPSS. Os resultados indicam que as limitações institucionais (por exemplo, falta de recursos, rácios aluno-professor excessivos, pessoal de apoio insuficiente) e as lacunas na formação foram as barreiras mais frequentemente citadas. Os participantes do 3.º e 4.º anos, com estágios escolares supervisionados ou especializados em Educação Especial, eram significativamente mais propensos a referir limitações institucionais. Por sua vez, o impacto positivo da música — incluindo a regulação emocional, a concentração e a expressão criativa — foi enfatizado pelas participantes do sexo feminino, por quem frequentava cursos avançados e por quem tinha experiência em estágios escolares. As análises de regressão confirmaram que o ano letivo era um forte indicador das perceções de limitações institucionais, enquanto tanto o ano letivo como o estágio escolar eram indicadores do reconhecimento dos benefícios inclusivos da música.
Impacto da aprendizagem baseada em jogos musicais na motivação de estudantes do curso de Licenciatura em Educação Primária: uma abordagem de investigação-ação
Este estudo investiga como a aprendizagem baseada em jogos musicais pode influenciar a motivação dos alunos do primeiro ano do curso de Educação Primária da Universidade de Almería. O objetivo principal é avaliar o impacto do uso de jogos musicais na sala de aula no processo de aprendizagem. Utilizando uma abordagem de investigação-ação, foram implementadas quatro fases — preparação, implementação, avaliação, ação — para abordar o problema identificado. O estudo envolveu 83 participantes, que responderam a dois questionários do tipo Likert e foram submetidos a observação direta durante todo o processo, participando em debates em grupo após cada fase. Os resultados revelaram que, apesar de 60,2% não conhecerem a metodologia da aprendizagem baseada em jogos (ABJ), 90,3% afirmaram ter-se sentido motivados após a fase de ação do projeto. Os resultados indicam que incorporar o jogo de forma estratégica no ambiente educativo pode ser uma tática eficaz para promover a participação dos alunos e facilitar uma aprendizagem significativa, uma vez que a motivação gerada pela participação em atividades relacionadas com o jogo musical incentiva os alunos a aprofundar a sua aprendizagem. Os resultados sublinham a necessidade de rever as metodologias desenvolvidas para facilitar o desenvolvimento de competências no futuro docente.
Inteligência emocional e capital psicológico em estudantes do curso de Licenciatura em Educação Básica
A inteligência emocional é a capacidade de compreender as próprias emoções e as dos outros, de usar as emoções de forma adequada e de regulá-las. O capital psicológico é o estado psicológico de desenvolvimento positivo que se caracteriza por possuir eficácia, otimismo, esperança e resiliência. As evidências científicas indicam que ambos os conceitos são recursos positivos relacionados no âmbito organizacional, mas há poucos estudos que avaliam estudantes ou professores. Portanto, esta investigação tem como objetivo conhecer a relação entre inteligência emocional e capital psicológico em estudantes que estão a se formar para serem professores. A amostra é composta por 221 estudantes do curso de Licenciatura em Educação Primária. Os dados foram recolhidos presencialmente por meio de um questionário sociodemográfico, juntamente com as escalas WLEIS-S e CPC-12. Os resultados mostram que existe uma relação positiva e significativa entre ambos os conceitos. Concretamente, o uso das emoções, bem como a avaliação das próprias emoções e a regulação emocional, predizem parte da variância do capital psicológico. Estes resultados evidenciam a relevância de incorporar a educação emocional na formação dos estudantes universitários que serão professores do Ensino Básico, a fim de promover o desenvolvimento da sua inteligência emocional e do seu capital psicológico.
Reflexos Autênticos. Intervenção artística para a autopercepção corporal em contextos inclusivos
A autopercepção corporal, entendida como a maneira como as pessoas percebem, sentem e se relacionam com o próprio corpo, constitui um aspeto fundamental do bem-estar físico e emocional do ser humano. Este artigo apresenta a concepção e implementação do «Reflejos Auténticos» (Reflexos Autênticos), um programa de intervenção artística orientado para fortalecer a autopercepção corporal em contextos inclusivos. A experiência foi aplicada a 100 estudantes universitários dos cursos de Educação. O programa foi realizado por meio de módulos temáticos que integram a imagem corporal, a consciência emocional e a influência social. O seu enfoque é direcionado tanto à população neurotípica quanto a grupos minoritários, como a diversidade funcional, promovendo um sistema de educação em igualdade. Os resultados iniciais mostraram um baixo nível de consciência corporal e uma escassa integração de estratégias de autorregulação emocional. Após a intervenção, verificou-se um aumento da consciência corporal, uma maior fluidez na expressão emocional e
Estratégias eficazes para a formação de professores de inglês como L2: Um enfoque na IA e na gamificação
Esta revisão sistemática examina como a inteligência artificial (IA) e sua combinação com a gamificação impactam a formação de futuros professores de inglês como língua adicional (ILA) em nível universitário. Foram analisados doze artigos científicos publicados entre 2019 e 2024 no Wos, Scopus e Eric, incluindo o uso de aplicativos móveis e plataformas com chatbots baseados em IA. Os resultados destacam que a IA, através de várias ferramentas, melhora a personalização da aprendizagem e promove a motivação dos alunos. A gamificação é identificada como um recurso eficaz para aumentar a participação e o envolvimento dos estudantes. No entanto, são apontadas preocupações éticas e a necessidade de melhorar a precisão das ferramentas de IA, bem como a preparação dos professores para a sua utilização efectiva. O artigo conclui que, embora a integração da IA e da gamificação na formação de professores tenha um grande potencial, o seu sucesso depende de uma implementação cuidadosa e de uma formação adequada dos professores na utilização destas tecnologias. São apresentadas recomendações para futuras investigações e práticas educativas que procurem otimizar a utilização da IA e da gamificação no ensino das línguas.
Atenção às necessidades e autorregulação através da Aprendizagem Cooperativa no Ensino Básico
O objetivo desta investigação é propor um modelo educativo inclusivo para atender à diversidade do alumnado no Ensino Básico, utilizando uma metodologia concreta para favorecer a autorregulação e melhorar o processo de ensino-aprendizagem. Centra-se em como a aprendizagem cooperativa pode atender às necessidades dos alunos e promover a autorregulação, com foco na percepção do alumnado sobre as suas próprias habilidades para pensar, sentir e agir. A investigação foi realizada com 148 alunos do 1.º e 2.º anos do Ensino Básico, em dois grupos, um experimental e outro de controlo. Foi realizada uma intervenção educativa entre o Pré-teste e o Pós-teste, utilizando tarefas em grupo e períodos de reflexão. Durante essas tarefas, os alunos autorregularam a sua perceção sobre si mesmos. Os resultados mostram diferenças significativas entre o pré-teste e o pós-teste para o grupo experimental em termos de perceção sobre a interação e relação com os seus colegas. Essas mudanças podem ser atribuídas a uma atenção mais cognitiva no processo de ensino-aprendizagem. Também foram observadas diferenças significativas em dimensões cognitivas como reflexividade/impulsividade, modalidade sensorial ou responsabilidade.
Impacto do projeto Comunidade de Aprendizagem nos valores e na educação emocional dos alunos do Ensino Básico
O projeto Comunidades de Aprendizagem visa transformar social e educacionalmente um centro educativo e responder aos desafios e exigências criados pela sociedade da informação, dando igual ênfase às capacidades cognitivas e ao desenvolvimento social e emocional dos alunos, tudo com base nas mais recentes pesquisas em neurociência. Através de uma abordagem comunicativa crítica, procuraremos interpretar e descrever a realidade educativa do centro público «San Juan de la Cruz», na cidade de Baeza (Jaén), tendo a aprendizagem dialógica como base da investigação e utilizando a observação participante orientada para a comunicação, grupos de discussão comunicativos, relatos comunicativos da vida quotidiana e entrevistas aprofundadas orientadas para a comunicação como técnicas de investigação qualitativa. Foi demonstrado que a participação da comunidade educativa e a aprendizagem dialógica criam valores fundamentais de solidariedade, cooperação e respeito pela diferença. Da mesma forma, as interações que promovem ações educativas bem-sucedidas beneficiam o desempenho escolar, a capacidade de ouvir e a empatia com as emoções dos outros. Portanto, estas conclusões fornecem dados relevantes, uma vez que a implementação deste projeto promove o bem-estar emocional e a qualidade educativa.
Impacto de um programa de inteligência emocional na educação infantil: análise quase experimental da influência do género no reconhecimento emocional
O objetivo desta investigação é analisar como a participação num programa anual de inteligência emocional influencia a capacidade de reconhecer as próprias emoções e as dos outros, considerando a variável de género para melhorar as interações sociais na sala de aula. Foi utilizado um desenho quase experimental pré-teste-pós-teste com um grupo de controlo não equivalente. A amostra incluiu 180 alunos de 5 anos de Múrcia (Espanha), distribuídos num grupo experimental (n=90, 29 meninos e 61 meninas) e um grupo de controlo (n=90, 36 meninos e 54 meninas). O grupo experimental participou no Programa Anual de Inteligência Emocional «EMOTI» (Hurtado e Salas, 2019). O instrumento de avaliação utilizado foi a Escala para a observação e avaliação do reconhecimento, perceção e consciência das emoções (Salas, 2022). Para a análise dos dados, foi utilizado o software SPSS (versão 25) e os testes estatísticos Qui-quadrado e de Fisher para identificar diferenças significativas entre os grupos. Os resultados indicam que, após a intervenção, as meninas têm uma maior capacidade de identificar, perceber e tornar-se emocionalmente conscientes em relação às emoções de medo, tristeza, raiva e alegria em comparação com os meninos, destacando diferenças significativas na variável de género.
Projeto PREART: metodologia de formação artística no ensino para incentivar a presença da arte na fase escolar
Introdução: O PREART foi concebido para otimizar a formação artística no ensino do magistério, tendo em conta a carga letiva limitada. Objetivo: avaliar uma metodologia de aprendizagem antecipada (tutoriais em vídeo + prática orientada) em disciplinas de artes plásticas. Método: estudo quase-experimental longitudinal com três medições (Q1-início, Q2-meio, Q3-fim) através de questionários anónimos, ligados entre momentos por meio de um código não identificável. Grupo experimental (n=84) e grupo de controlo (n=16). Foram avaliadas cinco competências autoavaliadas (escala 1–5) e quatro itens de valorização/utilidade da arte, construindo-se dois índices (competências e valorização). O efeito foi estimado através de modelos para medidas repetidas (GEE; interação grupo×momento), com análises complementares não paramétricas e correção de Holm. Resultados: ambos os grupos melhoraram, mas o experimental apresentou uma trajetória significativamente superior; após partir de níveis comparáveis no Q1, apresentou pontuações mais elevadas no Q2 e no Q3 e maiores ganhos em relação à linha de base, tanto em competências como na avaliação da arte. Conclusão: o PREART está associado a melhorias diferenciadas e sustentadas; recomenda-se a triangulação com medidas objetivas e maior equivalência entre grupos